Il mondo del circo sta vivendo una trasformazione che, per molte realtà, è ormai una tradizione consolidata. Se in Italia resta ancora in sospeso l’attuazione della legge delega sul superamento dell’impiego degli animali negli spettacoli circensi, rinviata più volte, in Europa e nel resto del mondo sono sempre di più le compagnie che scelgono di portare in scena esibizioni basate esclusivamente sulle capacità degli artisti e sulle nuove tecnologie.

L’obiettivo è offrire al pubblico uno spettacolo coinvolgente senza ricorrere all’utilizzo di animali, sostituendoli con acrobazie, scenografie immersive, effetti speciali e, in alcuni casi, animali virtuali realizzati attraverso ologrammi e proiezioni digitali.

Le origini di questo cambiamento risalgono alla Francia degli anni Sessanta, quando nacque il movimento del Nouveau Cirque. Tra i pionieri figurano Jules Cordière e Caroline Simonds, conosciuta come “Miss Ratapuce”, che diedero vita a una nuova concezione dell’arte circense eliminando completamente gabbie e animali. Le loro esibizioni unirono teatro, mimo, musica dal vivo, acrobazia e satira sociale, trasformando il circo in una forma di spettacolo contemporaneo capace di valorizzare esclusivamente il talento umano.

Da quell’esperienza sono nate numerose compagnie che hanno contribuito a diffondere il nuovo modello in Europa, aprendo la strada a un modo diverso di intendere il circo, fondato sulla creatività e sulla ricerca artistica.

Anche in Italia non mancano esempi di questa evoluzione. Il Circus Atmosphere ha sostituito gli animali con ologrammi tridimensionali di tigri, elefanti, balene e delfini che accompagnano le esibizioni degli artisti. Evolution – Il Circo del Futuro propone invece spettacoli immersivi con oltre quaranta performer internazionali, supportati da droni, giochi di luce, laser e grandi schermi a led. A questi si affiancano realtà come il Circo Bianco, che punta su narrazione teatrale e coreografie, e Talea, tra i promotori del confronto sul circo contemporaneo in Italia.

La svolta ha coinvolto anche alcuni dei nomi più celebri del panorama internazionale. Emblematico il caso del Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus, per decenni conosciuto come “il più grande spettacolo del mondo”. Dopo la chiusura del 2017, seguita alle polemiche sull’utilizzo degli animali, il circo ha riaperto nel 2023 con una formula completamente rinnovata: nessun animale in pista, ma acrobati, performer e scenografie digitali interattive.

Resta invece il punto di riferimento assoluto il Cirque du Soleil, che fin dalla sua nascita ha costruito il proprio successo senza impiegare animali. I suoi spettacoli, celebri in tutto il mondo, combinano teatro, danza, musica dal vivo, costumi scenografici e acrobazie di altissimo livello, dimostrando come il fascino del circo possa vivere esclusivamente attraverso il talento umano.

Mentre il dibattito sul futuro degli animali nei circhi resta aperto, il settore mostra dunque un’evoluzione sempre più evidente: un modello che punta sull’innovazione tecnologica e sulla creatività degli artisti, senza rinunciare alla spettacolarità che da sempre caratterizza il mondo circense.

@Redazione Sintony News